LES PINS de MAURENCE

LE PIN AU CLAIR DE LUNE

2011-06-17T19:48:00.005+02:00

Tableau composé de 8 cadres de 60 x 60 cm (240 x 120 cm
Un clair de lune sur KNYLS, un pin, une barque catalane qui attend.

NOUVEAU TRIPTYQUE

2011-05-29T18:53:00.001+02:00

Triptyque composé de panneaux de 60 x 60 cm.

LE PIN DE LA NAISSANCE

2011-05-11T14:32:00.000+02:00

Tableau Multiple composé de 6 toiles de 60 x 60 cm représentant une femme naissant d'un Pin.

Détail

Une idée du format.

LE CEP

2011-03-13T12:28:00.004+01:00

Tableau de 150 cm c 150 cm

Acrylique sur toile

Tableau en cours de réalisation. Format 150 x 150 cm.

Le Pin de Boris et des cadrages dans l'atelier.

2011-02-28T20:58:00.000+01:00

Un pin pour l'anniversaire de Boris.

L'atelier rempli de toiles. J'adore.

Les Pins dansent (version large)

2011-02-24T12:06:00.001+01:00

Le Tableau est composé de 10 châssis de 60 x 60 cm.

Il s'installe mieux dans l'espace.

Le prochain en cours de réalisation sera de 8 châssis de 80 x 80 cm.

Le PIN bleu au bord de la mer

2011-01-13T19:10:00.003+01:00

Une fois n'est pas coutume, un Pin bleu façon premier tableau avec une vue sur la mer...

une fenêtre sur ce magnifique paysage de la baie de Roses.

Accrylique sur toile 100 x 81 cm

Détail des rochers en bas à gauche

PIN ABSTRACTO

2010-12-23T01:04:00.001+01:00

Une nouvelle série de Pins qui se libère du tronc, qui va vers une idée abstraite.

Toujours la même idée de recherche d'un équilibre dans le chaos des éléments.

LE PIN DE LA SIRENE

2010-09-07T09:13:00.002+02:00

Les dimensions de ce triptyque (3 x 80 x 80 cm) m'ont permis de rentrer dans les détails. Pour donner l'impression qu'on est sous l'arbre et me suis servi du tronc, de la grosse branche. Peu à peu la femme s'est transformée en sirène, symbole de Canyelles Petites. Je crois qu'une série de grands tableaux sur ce thème vont voir le jour en même temps que les rochers.

Le Cap Norfeü

2010-08-23T10:39:00.001+02:00

Le Cap Norfeü est très connu et aimé par les populations qui fréquentent la Costa Brava entre Roses et Cadaques. Les rochers ont la forme d'un petit chat couché au pied d'une tête de gros chat ou de tigre.

Si on fait un petit effort d'imagination, on aurait presque l'impression qu'ils se parlent. Ce qui est sûr c'est qu'ils se regardent.

Depuis des années j'ai envie de peindre ces rochers. J'avais fait pas mal de photos. Mais là je n'ai pas résisté.

Il faut trouver son rythme. C'est une peinture plus vive et rapide qu'il n'y parait. Le pinceau ne s'arrête jamais de bouger.

Les photos me servent plus de catalogues de textures qu'autre chose. Bien sûr elles m'indiquent les formes, les proportions et la lumière.

Je vais travailler la mer et faire une série de rochers pour une future exposition.

Les formats sont assez grands pour rentrer dans les détails.

Le Cap Norfeü entre Roses et Cadaques. (50+100+50 x 50 cm)

Détail 1

Détail 2

Les Pins dansent

2010-06-18T20:26:00.001+02:00

Tableau composé de 6 toiles de 60 x 60 cm soit 1,80 x 1,20 m .
Le Pin danse sous les traits d'une femme sur un fond gris ardoise.
A l'arrière, un montage permet de le recomposer facilement et de rendre solidaires les 6 panneaux de façon à éviter les décalages...

LE PIN AU BORD DE L’ETANG DE CANET

2010-03-24T23:11:00.007+01:00

Parfois des commandes donnent naissance à de vraies rencontres, me permettent d’aller plus loin et de me laisser surprendre par le résultat d’un thème qu’on pourrait croire éculé. Comme dit le réalisateur Rivette : -« L’art c’est la méthode, pas le sujet ».

Là, le pin ouvre un panoramique très allongé sur l’étang de Canet et surtout sur le Canigou.

Le fait de travailler en blanc sur un fond presque noir, proche de l’aspect cuir a permis à mes pinceaux de glisser et à la peinture blanche de venir par couches successives créer un relief doux, presque animal.

Je me suis servi de photos et de croquis mais j’ai vraiment laissé la main suivre son chemin, son rythme et à part la volonté de donner à chaque panneau un élément différent réuni par la montagne en fond, je suis entré directement en peinture, pas de pré dessin.

Je crois que c’est le format qui m’a aidé à m’installer dans le paysage et à lui donner ce relief, tous ces détails.

Un tableau fera l’objet d’une série de tirages d’art limités à 25 exemplaires dans 2 formats différents. Le plus grand fera 3,6 m et coûtera 1200 € (port non compris) l’autre environ 2,4 m pour environ 850 €. Ils seront livrés avec un certificat d'authenticité, numérotés et signés.
Vous pouvez dès maintenant les réserver si vous voulez en m’envoyant un mail à fmaurence@gmail.com . Toutes les informations seront prochainement sur le site en construction www.maurence.com .

LE PIN ROUGE SUR 5 PANNEAUX

2010-03-24T22:56:00.003+01:00

Peu à peu, le Pin s'humanise, se personnalise... parfois il se tend, se cambre...
Celui ci est composé de 5 toiles de 60 x 80 cm soit un peu plus de 3 m de large.

UN ATELIER ENTRE CIEL ET MER

2010-03-24T22:48:00.002+01:00

Créer dans un espace en apesanteur, en suspension et baigné d'une lumière magique est un réel plaisir. L’âme est calme, le rythme cardiaque descend et j’entre dans une seconde nature. Les gestes se posent, prêts à saisir les images…

Même quand les éléments se déchainent, on a la sensation que la mer, le ciel, le vent… se débrouillent pour rester esthétiques. Je ne peux pas être tout le temps l’appareil photo à la main mais par moment il est difficile de résister.

LE PIN EST UNE PRESENCE

2010-03-24T22:25:00.002+01:00

L'hiver, dans cet environnement proche de la Cala Montjoï où se trouve le cèlébre restaurant El Bulli, à quelques criques de Cadaques, les pins résonnent d'une lente énergie, penchés sur l'eau, accrochés à leurs rochers, baignès d'oxygéne et d'iode.
Parfois leurs silhouettes contratent avec le fond. Il n'y a qu'à ouvrir les yeux, faire des croquis et imaginer des formes, des corps...
Leur texture est une peau. Elle accroche la lumiére, permet des jeux d'ombres.

LES PINS SUR FOND ARDOISE

2009-12-03T14:11:00.000+01:00

Le pin est un arbre trés expressif. Même épuré avec quelques branches mortes, il a une présence qui sur un fond gris sombre ardoise lui permet de s'intégrer dans les environnements les plus contemporains.

UN ATELIER PERCHE

2009-08-08T12:14:00.000+02:00

Il est intéressant de connaître le lieu où naissent mes Pins. Cet endroit est fort, puissant et charmant à la fois. Bientôt j'y organiserai des visites d'atelier, y présenterai mes nouvelles Pintures.

Laissez moi un message et je vous en dirai plus.

LE PIN DU BULLI

2009-08-08T11:13:00.000+02:00

Certains arbres ont un charisme exceptionnel. Juste à côté du fameux restaurant El Bulli, un pin surplombe la Cala Montjoi. Il est seul, magnifique, tordu à souhait. Plusieurs tableaux s'en inspireront je crois.

Celui ci est sur fond rouge. D'un format figure.

2009-03-29T21:49:00.001+02:00

DES TRIPTYQUES HORIZONTAUX

2009-03-29T19:58:00.000+02:00

La puissance du PIN et de ses représentations passent par le tronc. Cette matière rugueuse au naturel se transforme sur la toile. La peinture blanche sur un fond coloré et sombre est à la fois le négatif de la réalité et la révélation de sa structure naturelle.

Partant du principe que je peins le dessous des choses, le fond de la toile est un ciel. L'envie d'installer une vision complète, suffisament étendue m'amène à superposer des toiles horizontales. Une, puis deux,... puis trois...

Maintenant c'est aux formats de s'adapter, ceux des toiles, des compositions...

LE TRIPTYQUE DE L'ESCALIER

2009-03-23T17:41:00.000+01:00

Les caractérsitiques des Pins me permettent d'intervenir dans toutes les configurations. Il s'agit là d'un escalier typique des années 40 et 50, et l'idée était de traduire le côté ascensionnel de l'arbre en placant chaque panneau du tryptique sur un pan de mur différent. Il faut faire quelques retouches pour vraiment caller l'effet raccord et travailler un peu l'éclairage.

LES PINS ET LE CONTEMPORAIN

2009-03-18T11:46:00.000+01:00

Certains pins se retrouvent dans des ambiances contemporaines et s'y sentent bien. La souplesse de leurs formes et le fractionnement des toiles leur permettent de s'adapter à toutes les configurations !! ...

VARIATIONS POUR LES PINS

2009-03-11T22:59:00.000+01:00

Ce Pin est un tableau sur 5 toiles verticales de 5O x 100 cm et il me donne envie de faire un paravent pour continuer le caractère oriental.

LE TRIPTYQUE DE BRICE

2008-11-08T00:53:00.000+01:00

Plus ça va et plus les pins ont besoin de grands supports. Là il s'agit d'un triptyque orange de composé de toiles de 80 x 80 cm. Les formes allongées me plaisent et il ne serait pas étonnant que j'essaie un jour d'en réaliser un vraiment horizontal, sur plusieurs mètres.
Il me tarde de voir ces toiles en situation.

"L'IMAGINAIRE JAPONAIS" Galerie ARTZ 21 BCN

2008-11-07T23:49:00.000+01:00

La galerie ARTZ 21, ( www.artz21.com ) organise une exposition sur le thème de "l'Imaginaire japonais". De nombreux artistes présentent leurs approches et leur implication dans ce qui est certainement plus qu'une source d'inspiration. Il s'agit d'in véritable univers, riche et complexe, à la fois codifié et libre.

En plein dans le quartier El Born de Barcelona, face à la Station de Francia, la galerie organise tous les deux mois une exposition remarquable dans plus de 200 m².

Un Pin sur fond orange sanguine a trouvé sa place sur un grand mur blanc.

Bientôt on le retrouvera sous forme d'anamorphose interactive dans une salle au sous sol.

Il s'agira du départ d'une oeuvre interactive décomposée en plusieurs parties, chacune peinte dans des espaces différents, dans des villes et des pays différents.

INSPIRE PAR L'ART JAPONAIS

2008-09-22T19:39:00.000+02:00

On peut dire que l’art japonais agit sur mon travail par l’effet de l’imaginaire qu’il m'inspire.

L’art du samouraï, le ukiyo-e sont 2 exemples de l’énergie créatrice et raffinée que les japonais ont su déployer pour combattre les tensions, les pressions dont ils étaient les victimes.
En quelque sorte, me projeter dans cet imaginaire me rassure tout en excitant ma fibre esthétique.
Je recherche un équilibre subtil entre mouvement et stabilité, entre effort et plaisir, entre paix intérieure et mise en danger.
Le dessin fait partie de mon art de vivre, de mon système de communication. Il est à la fois ma tare et ma quête. L’outil et le souffle.
De loin on pourrait croire que je suis immobile, debout pendant des heures. Or les doigts, la main, les yeux, mon corps et mon esprit sont en éveil permanent. Le relâchement et la tension sont étroitement liés.
Toutefois, une chose fondamentale diffère entre l’art japonais et celui que je pratique ; la verticalité. Les peintres japonais travaillaient au sol. Ils se servaient de l’apesanteur. Je la combats.

Le PIN est un sujet magnifique par la richesse de forme qu’il est capable de prendre. Souvent la réalité dépasse l’imagination. Je puise en lui mon pouvoir d’adaptation. Il y a toujours une solution graphique pour le format d’un support.

L’art japonais classique accepte et met en valeur la beauté esthétique des éléments naturels. Il demande aux artistes de détenir une grande maîtrise de leurs gestes et de laisser parler les sentiments contenus. C’est la recherche de la vérité, de l’instant. Le bonheur et la douleur sont étroitement liés. La nature et la réalité de l’artiste découlent de son implication physique dans l’accomplissement de gestes, que l’on pourrait comparer à une danse immobile, afin de mettre en œuvre la nature que l’artiste contient en lui.
On ne peut donc dissocier la beauté des expériences du peintre. Ses particularités, son vécu sont directement lisibles dans les traits qu’il laisse sur le papier. C’est cet aspect subtil et raffiné qui m’attire et me motive.

Faisant un parallèle entre l’Orient et l’Occident, j'essaie de trouver une façon de vivre qui pourrait lier l’art de peindre dans l’imaginaire japonais tout en me déplaçant en travaillant sur les murs d’amateurs qui non seulement ont envie de ma "pinture" mais qui m’offrent les meilleures conditions pour laisser éclore les PINS.

UNE "PINTURE" DANS LE DOMAINE DU BONHEUR

2008-09-22T19:35:00.000+02:00

Dans un Domaine viticole remarquable, "le Château de Rey", vit une famille auprés de laquelle il fait bon vivre, proche du bonheur total. Pour elle, l'artiste a peint un PIN sous un escalier dans l'entrée, en s'inspirant d'un des arbres qui dominent la cour.Une semaine dans ces conditions est un vrai plaisir. On ne saurait mieux vous conseiller que de goûter le produit de leur travail, en particulier les "Galets Roulés" rouge et blanc, véritables merveilles d'équilibre et de forces caractéristiques du terroir catalan.

A goûter et consommer avec "passion".

UN PIN POUR AMELIORER UN ESPACE DE TRAVAIL

2008-09-22T16:54:00.000+02:00

Le premier PIN dans un lieu de travail a été réalisé lors des travaux d'aménagement d'un prothésiste dentaire sur une cloison à porte coulissante.
La couleur vive est un orange sanguine et la peinture s'adapte au format.
La réalisation a duré une semaine environ et s'est déroulée dans une ambiance formidable.
La peinture est aussi le moyen de créer du lien.
Un lieu de travail transmet, si on le veut, un message culturel.
Celui ci, situé au rez de chaussée, crée de nouveaux rapports avec les passants, les habitants du quartier et les clients.

D'AUTRES PINTURES

2008-09-22T16:24:00.000+02:00

QUELQUES MAQUETTES EN PINTURE

2008-09-22T15:57:00.000+02:00

DEUX PINS CELEBRANT L'AMOUR

2008-09-22T14:38:00.000+02:00

Aujourd'hui, Nathalie & Pierre Sirerre fêtent leur vingtième anniversaire de mariage et tous leurs amis seront là. Il y a plusieurs groupes, normal, et un d'entre eux m'a proposé de réaliser une oeuvre en leur hommage. Quoi de plus naturel en somme que de symboliser leur amour par deux pins qui face à face s'accordent et s'entremèlent tout en conservant malgré tous les aléas de vie, un espace pour le coeur, au centre, plein fer. Je vous aime. Per mults anys !!!

IL PEINT DES PINS

2008-09-20T20:14:00.000+02:00

Un artiste catalan peint des Pins Méditéranéens sur les murs d'amateurs d'art sans se fixer de limite dans le format de l'oeuvre et dans le lieu d'intervention.

Les amateurs prennent en charge ses déplacements, lui proposent un cadre de travail séduisant (logement et table) pour une période d'une semaine environ.
Le support doit être lisse et blanc.
Evidemment, l'oeuvre a un coût. Mais le prix n'est jamais fixé par l'artiste, ce n'est pas le critère principal.

IL S'INSPIRE DE SON ENVIRONNEMENT

2008-09-20T20:12:00.000+02:00

L'aventure démarre en juillet 2008, à Canyelles Petites, petit village d'été dans la baie de Roses en Catalunya.
L'environnement est magnifique et les pins sont nombreux le long de la côte rocheuse.

Les Pins sont des arbres qui poussent entre deux rochers, surplombant la mer, les embruns.
L'artiste se retrouve immédiatement dans la symbolique de ces arbres parfois courbés, couchés, tordus...
Leur beauté vient des traces laissée par la vie.
Chacun est unique, original.

L'artiste commence à les dessiner. Ils sont devant ses yeux, à portée de main.
Puis il fait une première toile d'une façon jetée, spontanée.
Les finesse des aiguilles et les lignes nerveuses de l'arbre s'adaptent à son caractère, à son geste pictural.

Des changements de fonds, des essais de couleurs et le trait devient blanc.
Une sorte d'ombre en négatif sur des fonds colorés.
Les Pins ont des formes trés variés et elles peuvent s'adapter à toutes les circonstances, tous les formats de murs à "Pindre".